Qui sommes-nous?

Le Festival de Cinéma Africain – FCAT est un festival de cinéma indépendant à caractère compétitif, organisé par Al-Tarab, association à but non lucratif. Le FCAT concentre ses efforts sur la promotion et la divulgation des cinémas du continent africain et du monde arabe non africain, en Espagne et en Amérique latine. Il espère par là même participer à une meilleure compréhension entre les peuples et apporter une contribution positive au développement de la culture et de l’industrie cinématographique africaine, offrant ainsi un espace de rencontres pour les professionnels de l’industrie audiovisuelle et encourageant la distribution de leur travail sur l’ensemble du territoire espagnol.
DIRECTION
Mane Cisneros

PROGRAMMATION
Marion Berger
marionb@fcat.es

COORDINATION GÉNÉRALE | PRODUCTION
Meme Millán Txakartegi
produccion@fcat.es

ASSISTANTE | PRODUCTION
Irene Pérez Miranda
irenemiranda@fcat.es

ADMINISTRATION
Pierangelo Vallaperta
pierangelo@fcat.es

ASSISTANT DE DIRECTION | ACTIVITÉS PARALLÈLES
Alejandro de los Santos
marketing@fcat.es

RESPONSABLE D'INVITÉS
Alejandro Coradeghini
invitados@fcat.es

ESPACE ÉCOLE | COOPERÁTION TRANSFRONTALIÈRE
Gaetano Gualdo
gaetano@fcat.es

COORDINATION COPIES
Silvia López
copias@fcat.es

DIRECTION TECHNIQUES
Toño Martínez


RESPONSABLE DE PRESSE
Marta Jiménez - RESPONSABLE DE PRESSE
gabineteprensa@fcat.es
Paula Tetuán - ASSISTANTE DE PRESSE
comunicacion2@fcat.es
Alejandro de los Santos - PRESSE INTERNATIONALE
media@fcat.es

RECEPTION D'INVITÉS
Marian Mantecón
Ufuoma Makpa Ibikule

TRADUCTION ET SOUS-TITRAGE
Mathilde Grange
Eleanor Staniforth
Gaetano Gualdo

ACTIVITÉS POUR LES ENFANTS
María Orellana
Manolo Ruiz Mateo
cinemovil@fcat.es

DESIGN ET MISE EN PAGE
La Huerta Agencia
info@lahuertaagencia.es

PHOTOS ET VIDÉOS
La Red Van - LRV producciones

IMAGE DE L'AFFICHE
Jaqee de Niculai Constantinescu

Jury

Jury officiel

annouchka de andrade

Alex Moussa Sawadogo

Titulaire d'une maîtrise en Histoire de l'Art de l'Université de Ouagadougou et d'un Master Management de la culture et des médias de l'Université d'Hambourg (Allemagne), Alex Moussa Sawadogo s'est spécialisé en cinéma. Il fut très tôt impliqué dans de nombreux projets comme le Festival panafricain de cinéma et de télévision de Ouagadougou (FESPACO). Alex Moussa Sawadogo a créé à Berlin en 2007 le Festival des films d'Afrique de Berlin Afrikamera et en est le directeur artistique. Après avoir été consultant pour la programmation africaine de plusieurs festivals internationaux, tels que Open Doors de Locarno (2012-2015), le festival de courts-métrages Winterthur en Suisse, Busan International Film Festival, (2013-2014) en Corée du Sud, il est actuellement Consultant Afrique pour le FilmFest de Hambourg, (Allemagne), Visions du réel de Nyon (Suisse), etc. En 2016, il initie le collectif Génération Films et est le directeur artistique du laboratoire de développement et coproduction Ouaga Lab. Alex Moussa Sawadogo vit entre Berlin et Ouagadougou.
Angele Diabang

Angèle Diabang

Angèle Diabang s’est formée au Média Centre de Dakar, à la FEMIS à Paris et à la Filmakademie en Allemagne. Elle est alumnide Eurodoc (2011), du Talent Campus de Berlin (2008) et du IDFA Academy(2006).En 2005, elle réalise son premier film Mon beau sourire, montré dans plus d’une cinquantaine de festivals. Suivent quatre autres documentaires, dont Congo, un médecin pour sauver les femmes, premier film sur le Docteur Denis Mukwege de l’hôpital de Panzi en RDC. En 2017,Angèle passe à la fiction avec le court-métrage Ma coépouse bien-aimée. Elle finalise ledéveloppement d’une fiction long-métrage adaptée du roman de Mariama Bâ, Une si longue lettre; l’un des plus célèbres romans de la littérature africaine. Avec Karoninka, société de production qu’elle crée en 2006 au Sénégal, Angèle a produit une douzaine de films (documentaires et fictions) au Mali, Togo, RDC, Ruanda, Sénégal, Gabon, Cap-Vert, France et Allemagne. Ces films ont été diffusés à travers le monde et primés dans de grands festivals internationaux. De mars 2014 à septembre 2016, Angèle a été la Présidente du Conseil d’Administration de la SODAV, société de gestion collective du droit d’auteur et des droits voisins du Sénégal.

Dorothee Wenner

Dorothee Wenner est une cinéaste indépendante, programmatrice et écrivain basée à Berlin. Depuis 1990 elle est membre du comité de sélection pour la section Forum de la Berlinale, festival pour lequel elle travaille aussi comme consultante pour le cinéma indien et subsaharien. En 2004/2005, elle est commissaire du projet Import Export: Cultural Transfer between India and Germany, Austria. Elle est directrice du Berlinale Talent Campus de 2006 à 2008. En 2009, elle intègre l’équipe du Festival International du Film de Dubaï, en tant que programmatrice des films indiens, africains et allemands. Elle a réalisé entre autres les documentaires Hollywood Killed Me (1988), Germany-Outside In (UnserAusland, 2002), Star Biz (2005), Shanti Plus (2006) and Peace Mission (2008), Drama.Consult (2012), Family Affairs/Living Archive (2012/13) et la série web Kinshasa Collection (2017). Elle est également l’auteur de publications comme Zorros blonde Schwester - das Leben der indischenKinolegendeFearless Nadia, Ullstein 1999, Fearless Nadia - The true story of Bollywood’s original stuntqueen, Penguin/India 2005 ou Post-colonial Film Collaboration and Festival Politics in: Gaze Regimes. Films and Feminism in Africa. Wits University Press: Johannesburg. 2015.

Luis E. Parés

Luis E. Parés (Madrid, 1982) est historien et documentariste. Il a publié les livres Notes sur l’émigration-Espagne 1960. Apunts per a una pellicula invisible et Filmar el exilio desde Francia. Il a en outre collaboré à d’autres ouvrages collectifs, comme Costiña. Os camiños da imaxe ou Javier Maqua, más que un cineasta. Il a programmé les séances de cinéma émergent et expérimental Amalgama. Il a également été programmateur dans différents festivals comme Zinebi et Curtocircuito, et diverses institutions comme l’Institut Cervantes ou le Musée Reina Sofía. Il travaille pendant six ans dans le Service de Programmation de la Cinémathèque Espagnole. Il fait actuellement partie du conseil de rédaction de la revue Caimán. Cuadernos de cine, du comité de sélection du Festival International de Cinéma Européen de Séville et il est coordinateur de l’émission quotidienne de la Radio Télévision Espagnole (RTVE), Historias de nuestro cine. Il a réalisé les courts-métrages El absurdo, Mi ideología. Variaciones sobre un concepto, Aidez l’Espagne et El cadáver del tiempo qui ont été diffusés dans de nombreux festivals nationaux et internationaux, comme le Flaherty Seminar ou le FID Marseille.

Tala Hadid

Tala Hadid a fait son premier long métrage Sacred Poet sur Pier Paolo Pasolini. Ses films ont été projetés dans des festivals à travers le monde, y compris Berlin et Venise, et montrés, entre autres, au MoMA et au Lincoln Center à New York, au Walker Art Centre à Minneapolis, à La Cinémathèque Française à Paris et à la Photographers’ Gallery à Londres. Ils ont reçu de nombreux prix, dont un Oscar de l'Academy of Motion Picture Arts and Sciences. En 2014, Hadid a achevé Itarr el Layl (The Narrow Frame of Midnight). Le film a fait sa première au festival du film de Toronto et a été présenté à de nombreux festivals et centres culturels à travers le monde, y compris au Lincoln Center à New York, le Festival du Film de Rome, le Festival du Film du BFI à Londres et au Walker Art Centre. En 2017, le dernier projet de Hadid, Tigmi n Igren (House in the Fields), faisait partie de la sélection officielle au Festival de Berlin où il a été nominé pour le Glashütte Original Documentary Award. Le film a aussi reçu, entre autres, le prix du Commune di Milano du meilleur long métrage au Festival de Cinéma Africain, Asie et Amérique Latine de Milan, 2017, le prix du meilleur film documentaire au Festival International du Film de Hong Kong, le prix Fiction / Non-fiction au Millennium Docs against Gravity à Varsovie, et le Prix John Marshall 2017 aux États-Unis.

CineCádiz Jury

L’association CineCádiz a vu le jour dans le but de créer des synergies et des dynamiques de travail entre les professionnels du secteur audiovisuel et de faciliter le développement et la promotion de l’industrie du cinéma dans la province de Cadix. Elle offre en outre des activités de formation et de diffusion.

Six membres de l’association CineCádiz constituent le jury CineCádiz qui remet le prix au Meilleur Court-Métrage de la section « En Bref » :

Nicolás Montoya (Acteur)
Lina Moll (Actrice)
Victor Basallote (Réalisateur de courts-métrages)
Joaquín Lavilla (Directeur artistique)
Sara Gallardo (Réalisatrice)
Paco Rodríguez (Réalisatrice)

Prix

Le jury officiel remet les prix suivants:

  • Prix du meilleur long-métrage de la sélection Hypermétropie
  • Prix de la meilleure direction de la sélection Hypermétropie
  • Prix de la meilleure actrice
  • Prix du meilleur acteur
 

Un jury jeune remet le prix:

  • Prix du meilleur court-métrage de la section En bref
 

Le public du FCAT vote pour le prix:

  • Prix du meilleur long-métrage de fiction de la sélection Hypermétropie

Accréditations:

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Parrainer le Festival de Cinéma Africain est un pacte d’engagement en faveur développement de la culture en Afrique. Le FCAT est, en Espagne, la principale vitrine de la culture africaine contemporaine. C’est un projet qui, outre le festival, réalise chaque année une moyenne de 50 cycles dans différents lieux d’Espagne et d’Amérique latine. Les droits d’auteur des films projetés sont reversés directement aux propres créateurs pour assurer la continuité de leur travail. L’Afrique est le continent qui observe la deuxième meilleure croissance économique et compte sept de ses pays parmi les dix premiers pays au monde connaissant la meilleure croissance. Dans un contexte de crise que l’on connaît actuellement, l’Afrique est perçue comme un territoire d’opportunités pour les entreprises espagnoles. La connaissance du terrain est fondamentale pour la bonne réussite des initiatives des entreprises. Le cinéma est un outil qui permet justement d’approfondir la compréhension des réalités africaines à travers le regard de ses réalisateurs. Le FCAT collabore avec des organisations se consacrant à l’intégration des immigrants africains en Espagne ainsi qu’à d’autres populations en risque d’exclusion sociale. Le cinéma exerce un rôle essentiel tant de réflexion que d’entente des différentes cultures. Pour plus d’information sur le parrainage, écrire à marketing@fcat.es.
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