Espacio Escuela

El Espacio Escuela es la rama pedagógica de la ONG Al Tarab, un espacio de encuentro y concienciación para el público escolar a través de proyecciones de títulos cinematográficos y sesiones didácticas centradas en valores de diversidad cultural, cooperación y solidaridad. A través de un trabajo continuo con la juventud andaluza, el Espacio Escuela puede propiciar una comprensión de las sociedades africanas más justa y real, empleando para ello el lenguaje más universal de todos los que existen: el arte. Además de la proyección de una película y de los encuentros de los alumnos con el director presente, las actividades cuentan también con las visitas guiadas a las distintas exposiciones del Festival. Finalmente, después de su estreno hace dos años, vuelve el espacio denominado “Aperitivo junior”, en el que algunas clases de los alumnos participantes tienen la oportunidad de mantener un debate abierto con un joven director africano y un crítico de cine. Este año el Espacio Escuela cuenta con la participación de todo el alumnado de educación primaria de Tarifa y campiña, más de veinte centros escolares de educación secundaria de las provincias de Cádiz y Sevilla, los colegios e institutos españoles de Tánger así como distintos centros de educación secundaria de la ciudad. Además, como novedad de esta edición, abrimos una sección del Espacio Escuela en nuestra nueva subsede de Algeciras, dando la posibilidad a un número cada vez mayor de estudiantes de entrar en contacto con historias únicas y enriquecedoras.

Aperitivos de cine

Del 27 de abril al 30 en Ecocenter | Del 1 al 3 de mayo en Casino de Tarifa | 13:30h a 14:30h
Los Aperitivos de Cine representan ya una cita imprescindible del FCAT, entre los cineastas, los periodistas y el público alrededor de un vino. El día posterior a la proyección de cada película a concurso se invita al espectador, que ha tenido tiempo de madurar y cuestionar lo que ha visto en la víspera, a profundizar su acercamiento a las obras y a intercambiar con los directores sobre cuestiones éticas, estéticas y estilísticas. Estos encuentros responden a uno de los principales objetivos del FCAT: recordar que los cineastas africanos, antes de ser africanos, son cineastas y que sus películas participan en la elaboración de las tendencias contemporáneas de la narrativa cinematográfica global. Para moderar los Aperitivos contamos nuevamente con la presencia de dos críticos y programadores españoles, dos caras ya conocidas en el FCAT: Javier H. Estrada, colaborador de la revista Caimán Cuadernos de Cine, programador del Festival de Cine Europeo de Sevilla (SEFF) y de Filmadrid y docente en el Master LAV de Madrid; Pablo de María Díaz, habitual colaborador de la radio pública asturiana y programador de la Semana del Audiovisual Contemporáneo de Oviedo (SACO).

El árbol de las palabras

VII Foro de formación “Árbol de las Palabras”

Formación de cineastas africanos y de la diáspora en la difusión y distribución en un mercado global”

Miércoles 1 y jueves 2 de mayo | 10:00h a 13:30h | Casino Tarifeño.
Uno de los principales problemas a los que deben enfrentarse los cineastas africanos y el cine africano en general para su crecimiento es la distribución, tanto en el propio continente como en el exterior. A pesar de que son muchas las películas que se producen cada año en África, éstas siguen teniendo una exhibición muy limitada, aislada en muchos casos en los circuitos especializados de los festivales o muestras temáticas. En otras palabras, la distribución comercial sigue siendo el talón de Aquiles de la mayoría de las cinematografías de África. En el FCAT llevamos años comprometidos con el crecimiento de los cines africanos y sabemos que, a menudo, la falta de formación y profesionalización de los realizadores, sobre todo de los más jóvenes, influye en las dificultades con las que se encuentran para acceder a los circuitos comerciales. Por ello, esta edición del Árbol de las Palabras se centrará en la formación de jóvenes cineastas africanos en ese espacio que les sigue manteniendo cerradas sus puertas: los mercados globales. Lo haremos desde el análisis práctico de mercados fundamentales para los cines del continente y de su diáspora, como son el africano, el europeo y el norteamericano, incluyendo además una atención especial a las nuevas plataformas digitales de exhibición contenidos audiovisuales. Para explorar estos aspectos reuniremos a expertos de la difusión y divulgación de los cines africanos, además de profesionales del sector de ventas y distribución internacionales. Esta formación, apoyada por el Programa ACERCA de la Agencia Española de Cooperación Internacional al Desarrollo (AECID), ofrecerá también espacios de reflexión teórica, además de oportunidades para el encuentro profesional y el intercambio entre directores, distribuidores, programadores y profesionales de los medios de comunicación. Esta edición del Árbol de las Palabras se enmarca en el Programa ACERCA de la Agencia Española de Cooperación y Desarrollo, AECID.
1 MAYO
10:00 – 11:00 | Contextualización. Cines de África en un mercado global 11:00 - 12:15 | El acceso de las obras cinematográficas africanas y de la diáspora a la difusión cultural en Europa 12:30 - 13:30 | Circulación de obras africanas en sus mercados internos: el África del cine off-line y on-line
2 MAYO
10:00 - 11:00 | Contextualización. La distribución comercial de los “cines periféricos”: África a la conquista de públicos fuera del continente 11:00 - 12:15 | El acceso de las obras africanas y de la diáspora a los mercados occidentales: Europa y EE.UU 12:30 - 13:30 | La difusión cinematográfica a través de las plataformas digitales VOD (Video On Demand)
Consulta el programa completo

Cine en familia

Cinefórum para niños

Lunes 29, martes 30, jueves 2 y viernes 3 de mayo 18:00h | Miércoles 1, sábado 4 12:00h | Guzmán el Bueno
Ranas, baobabs, moscas y príncipes azules acompañan a los niños y a sus padres en un viaje extraordinario a través de la animación africana. Cortos y largometrajes de diferentes épocas y países les permitirán zambullirse en un imaginario africano con moraleja. ¡Y no solo eso! Les proponemos una selección de tres cortometrajes de ficción, premiados en nuestras precedentes ediciones.  

Espacio Literatura

Entre líneas: paseo literario

Viernes 3 de mayo | 11:15h | Salida: Casino Tarifeño
En 2017 iniciamos una serie de recorridos literarios por las calles de Tarifa acompañados de escritores. Como complemento a la retrospectiva de cine afroestadounidense de este año, las dos invitadas han seleccionado textos de escritoras negras de Estados Unidos como Toni Morrison, June Jordan o Assata Shakur, cuya labor ha sido fundamental para ilustrar las luchas de los negros en el siglo XX. Dos especialistas en literatura afroestadounidense realizan las lecturas:
Mercedes Jabardo. Es profesora contratada doctora de antropología social en el departamento de Ciencias Sociales y Humanas de la Universidad Miguel Hernández de Elche, donde coordina el programa de doctorado en Antropología Aplicada en Contextos de Crisis y es también la directora del Máster Oficial Nuevas Tendencias en Antropología Social. Es profesora de la asignatura Diáspora y feminismos negros y autora de la obra Feminismos negros. Una antología.
Deborah Ekoka Es gestora cultural en United Minds, librería y espacio sociocultural dedicado a literatura africana y de la diáspora que estará presente en el FCAT, y una de las principales dinamizadoras de la cultura africana y afrodescendiente en la ciudad de Valencia.

Conferencia

La historia del feminismo negro en Estados Unidos

Viernes 3 de mayo | 10:00h | Casino Tarifeño
Historia de los feminismos negros en Estados Unidos. Mercedes Jabardo ofrecerá una amplia revisión histórica del feminismo afrodescendientes en este país, desde la esclavitud con figuras como Sojourner Truth, a la aparición de nombres tan relevantes como Ida Wells, Patricia Hills Collins o Angela Davis.

Presentaciones de libros

Metamba Miago (nuestras raíces), relatos y saberes de mujeres afroespañolas

Sábado 27 de abril | 12:00h | Ecocenter
La periodista Lucía Mbomio escribe sobre la falta de representación en los medios de comunicación, Desireé Bela Lobbede autora de un blog nos instruye a través de su experiencia en el emprendimiento online, la fotógrafa Agnes Assonti comparte cómo su trabajo en el arte está influenciado por su negritud, Esther Mayoko nos habla sobre la disidencia sexual, Angela Nzambi responsable de CEAR Valencia aporta un análisis sobre la mujer negro africana y migrante, Rita Bosaho, la primera diputada negra en España, nos adentra en la realidad del racismo institucional, dos Lidias nos cuentan su experiencia como adoptadas desde ángulos contrarios, Gabriela Nuru nos habla de la soledad de la mujer negra, Jadicha Sow nos transmite su experiencia en la crianza, Noemí Ondo nos explicará sobre la familia afro y su conciliación, y Johana Province nos relata a través de su experiencia como es ser mujer negra en la diversidad funcional.

Sufismo negro de Antonio de Diego González

Sábado 27 de abril | 12h | Ecocenter
La historia de África contemporánea no puede entenderse sin el sufismo. Una espiritualidad vibrante llena de historias increíbles de santos y santas quienes han configurado la identidad de los países del Sahel enlazándola con el resto del mundo islámico. Y es que el sufismo africano no es un fenómeno del pasado ni un proyecto concluido. Al contrario, sigue con mucha fuerza, agrupando a musulmanes y siendo una organización transnacional de primera línea para comprender todo esos procesos políticos y sociales de África. Este libro, una etnografía vital, surge de la experiencia de haber vivido y aprendido entre ellos. Es la experiencia de un extraño que, a fuerza de escuchar, se hizo familia de ellos. Una obra para comprender la diversidad y la importancia de los símbolos en un momento en el que la globalización intenta homogeneizarlos. Hoy más que nunca la protección del mito, del símbolo o la identidad es importante para evitar el radicalismo y el fanatismo que asolan el mundo. Con el apoyo del Instituto Halal

Exposiciones

Hshouma de Zainab Fasiki

Del viernes 26 de abril al sábado 4 de mayo | Cárcel Real.
Hshouma es un proyecto creado por la artista marroquí Zainab Fasiki y desarrollado durante El Ranchito, un programa de residencias artísticas que tuvo lugar en Matadero (Madrid) en junio de 2018, en colaboración con el Queens Collective de Marrakech. La palabra hshouma significa, en dialecto marroquí, un tabú que no deberíamos comentar con los demás. En este país los tabúes en relación a diversos aspectos de la sociedad impiden que se aborden algunos temas concretos en familia o en la escuela. La falta de comunicación sobre éstos acarrea numerosos problemas sociales, como el aprendizaje de informaciones erróneas sobre temáticas esenciales que requieren de la implicación de profesionales en el ámbito de la educación. En las diez ilustraciones que la artista presenta en Tarifa muestra varios de los tabúes más arraigados en la sociedad marroquí: la educación sexual, la igualdad de género, el cuerpo, la violencia, la discriminación o la libertad. Con tan solo 24 años, Zainab Fasiki se ha convertido en una referencia feminista en el mundo árabe. Su empeño por difundir a los cuatro vientos las diversas dificultades de la mujer en Marruecos, la han llevado a exponer su obra numerosos países.

ExpoMagazine Afrique

Del viernes 26 de abril al sábado 4 de mayo | Casa de la Cultura.
Realizada por la Asociación suiza Charlatan, nos ofrece un recorrido visual de la historia compartida entre África y Europa en tierra africana. Se trata de una particular apuesta gráfica, a la vez revista y álbum de fotos, catálogo de exposición y obra de arte. Ha sido concebida y realizada por el artista visual Jean Damien Fleury y es fruto de un trabajo común llevado a cabo con investigadores y artistas de los dos continentes. ExpoMagazine Afrique reproduce la parte más tangible de los documentos: fotografías, postales, cuadros, extractos de textos, mapas, piezas de arte contemporáneo, etc. Documentos que nos hablan de la colonización, los procesos de independencia, la actualidad y el futuro de África.

Espacio Música

Nuri (Túnez)

Sábado 27 de abril | 23:00 | Exterior Hogar del Pensionista
Nuri forma parte de la nueva generación de músicos surgida en los últimos compases de la dictadura de Ben Ali y que se agolpó a las calles para exigir su partida durante la Revolución de los Jazmines. Afincado en Dinamarca, el artista lanzó su primer disco Drup en 2017, un homenaje a la herencia africana en la música tunecina que funciona como un puente hacia las tradiciones ancestrales. Nuri complementa este tributo con la ejecución en directo de instrumentos tradicionales de percusión. Además, conjuga todo este entramado melódico con un amalgama de sonidos del Sahel. En el último año ha presentado este trabajo en países como Túnez, Marruecos, Dinamarca, Bélgica, Alemania, España o Francia. Comprar entrada

Flamenco

Lunes 29 de abril y Jueves 2 de mayo | 23:00 | Almedina
El bar Almedina vuelve a ser lugar de encuentro ofreciendo su tan habitual flamenco. El lunes 29 de abril tendremos a la bailaora jerezana Marta de Troya y el 2 de mayo a la tarifeña Rocío Díaz, acompañadas a la guitarra por Fran de Algeciras y al cante por Rafael el Lele y Moreno Hijo. Marta de Troya es una joven bailaora que comienza una trayectoria firme en el mundo del baile, se le ha podido ver en algunas actuaciones en distintas peñas de Jerez. También ha participado en el OFF Festival de la Guarida del Ángel en el entorno del Festival de Jerez. La bailaora tarifeña Rocío Díaz es profesora de la escuela de flamenco de Tarifa y cuenta con actuaciones internacionales en nuestro país vecino, Marruecos, y en la ciudad de Nueva York.

Juno & Darrell (Guinea Ecuatorial/Egipto/España)

Miércoles 1 de mayo | 23:00h | Mercado de Abastos
Juno & Darrell es un dúo de compositores fundado en Madrid. Principalmente influido por la música africana y afroestadounidense, ambos se identifican con el concepto contemporáneo de la espiritualidad, mezclando sonidos electrónicos de raíz afro, sintetizadores y elementos orgánicos con un resultado único. Una fusión de soul, afrobeat, hip hop o jazz. Juno & Darrell han participado en festivales internacionales como ImaginaFunk, Slap! Festival, Madrid Es Negro, Eat My Soul o Monkey Week y han sido presentados en espacios como el Museo Thyssen. Comprar entrada

Fiesta de Clausura - DJ Juani Cash (Jukebox Jam!) (España)

Viernes 3 de mayo | 23:00h | La Ruina.
Juani Cash lleva más de un lustro agitando la escena andaluza con su mezcla de disco, house y música negra. En los últimos años el artista se ha dedicado en cuerpo y alma a promover la música electrónica y los sonidos de raíz afroamericana en Córdoba y Andalucía, que sin ser hostil al género, tampoco se lo pone fácil. Es también fundador del Movimiento Jukebox Jam!, una serie de fiestas con las que ha recuperado el espíritu de las jam sessions pero apostando por el vinilo como instrumento principal.

Saudades de Angola - Alberto Mvundi (Angola)

Sábado 4 de mayo | 21:30h | Waikiki.
Alberto Mvundi (voz y guitarra), Romain Manteau (bajo eléctrico), Manuel Sánchez García (teclados y coros) y Lester Rodríguez (batería y percusión). Tras 20 años en el exilio europeo, Alberto Mvundi nos lleva en un viaje al corazón de África, donde nos habla de la cultura tradicional angoleña y comparte su alegría de vivir. También habla de la guerra, de la migración y de la paz entre los pueblos. El directo integra composiciones inspiradas en las músicas tradicionales angoleñas (semba, kizomba, rebita…) y también de la fusión de diferentes estilos (bossa nova, reggae, salsa,...) con sonoridades propias y coloridas. Los textos son cantados en portugués e idiomas tradicionales de Angola (quimbundo, chokue…).

Noches del Festival

Como en anteriores ediciones, las actividades del 16º Festival de Cine Africano continúan después de las proyecciones. Los locales de Tarifa colaboran ofreciendo una programación de música en directo acorde con el evento, amenizando las noches y creando un contexto ideal para el encuentro entre los invitados, el público y los habitantes de la ciudad.

Curso de formación

Pioneros y revolucionarios del cine africano con Javier H. Estrada

Del sábado 27 al martes 30 de abril de 10:00 a 13:15 | Casa de la Cultura
A lo largo de cuatro días, el curso impartido por el crítico de cine y programador Javier H. Estrada, aborda diferentes momentos y figuras esenciales de las cinematografías africanas. Trazando espejos entre pasado y presente, cada sesión profundiza en autores que cambiaron el devenir del cine del continente, estableciendo conexiones con los talentos de nuestra era, defendiendo que la creación audiovisual africana ha generado constantemente obras audaces y rupturistas. Abarcando un extenso marco territorial, de Marruecos a Ruanda, pasando por Etiopía, Malí, Senegal o Túnez; y mediante la mirada de visionarios como Djibril Diop Mambéty, Sarah Maldoror, Souleymane Cissé o Ahmed Bouanani; “Pioneros y revolucionarios del cine africano” analiza la interpretación que los cineastas más sólidos y originales han elaborado sobre realidades ignoradas en Occidente pese a su extrema relevancia. El curso evidencia que, en su versión más visionaria, los cineastas africanos han demostrado una capacidad insólita para adelantarse a las realidades políticas, alertando sobre las fragilidades de sus sistemas y sociedades, y alumbrando posibles alternativas. Formulario de inscripción

Curso Pioneros y revolucionarios del cine africano

Proyecto de Cooperación transfronteriza

Formación de programadores y gestores culturales para la visibilidad de los cines de África

Las cinematografías africanas siguen siendo las más desconocidas del mundo, a pesar de que consigue cada vez más reconocimientos en los principales festivales internacionales. Este desconocimiento es aún más difícil de entender en unas sociedades que parecen haber olvidado los vínculos históricos con las culturas africanas: si por un lado Andalucía y el Algarve tanto deben a sus relaciones históricas con el Magreb, por otro lado no podemos olvidar que el Alentejo, el Algarve y todo Portugal se han enriquecido cultural y económicamente de las antiguas colonias africanas de habla portuguesa. Este proyecto pretende crear vínculos estables de colaboración entre Festivales de la Eurorregión AAA (Alentejo, Algarve, Andalucía) en el ámbito cinematográfico para fomentar el diálogo y la cooperación transfronteriza. Para ello, se propone un trabajo conjunto sobre la promoción en los certámenes cinematográficos de la Euroregión AAA de las cinematográficas africanas y de su diáspora. El trabajo se concreta en un proceso formativo dirigido a programadores, gestores y directores de festivales de cine de Algarve, Alentejo y Andalucía, que prevé encuentros, visionados de películas, estudio de la historia de las cinematografías africanas, encuentros con expertos y cineastas africanos. Los festivales participantes son Algares (Lagoa), Heritales (Évora), Periferias (Marvão | Valencia de Alcántara), FIKE (Évora), FICCAB (Benalmádena), FICSAN (San Roque) y Cortogenial (Puente Genil).

Proyecciones

Presentación y proyección: Los desafíos de África a través de la una ciudad

Sábado 4 a las 12:00h | Casa de la Cultura.
EL PAÍS ha puesto en marcha desde Saint Louis (Senegal) una cobertura especial a lo largo de 2019 para acercar la realidad del continente y de aquellos africanos que no migran, los que se quedan en su país y luchan cada día por su supervivencia y desarrollo.

Canal de Video On Demand

Difusión online del Fondo Fílmico del FCAT

Al Tarab, la asociación sin ánimo de lucro organizadora del FCAT, centra sus esfuerzos desde hace 16 años en multiplicar el número de pantallas que incluyan en sus programaciones a los cines de África en el ámbito hispanohablante. Por ello, además de un festival anual, lleva a cabo desde hace tiempo otras iniciativas como Cinenómada, uno de sus proyectos clave, que le permite organizar ciclos de cine africano a lo largo de todo el año en todo el territorio español y en América Latina. Pero los tiempos evolucionan, el consumo del cine también y era el momento de dar un paso más en su labor de difusión de las cinematografías del continente vecino. Por esta razón, y respondiendo a años de solicitudes por parte del público hispanohablante, hemos decidido crear y abrir una plataforma de Video bajo Demanda en español especializada en cine africano y en su diáspora para poder cumplir nuestro principal objetivo: dar un amplio acceso a los cines de África y de su diáspora en América Latina, aportar conocimiento acerca de sus múltiples realidades y participar en la deconstrucción de los estereotipos. 16 ediciones del FCAT y de relaciones con el sector audiovisual africano nos avalan, estamos convencidos que este CANAL de VoD será un paso adelante necesario y decisivo en la creación de audiencias para los cines de África en lengua española.  

Cinenómada

Un festival por sí solo no basta para dar a conocer los cines de todo un continente. Por ello, en 2005 Al Tarab puso en marcha Cinenómada, uno de sus proyectos clave, destinado a acercar al público español las cinematografías africanas, y a través de ellas las realidades socioculturales del continente. Concretamente, Cinenómada promueve la producción fílmica del continente africano a través de ciclos en circuitos culturales sin ánimo de lucro, extendiendo de esta forma la labor del FCAT durante todo el año. Desde la pasada edición del FCAT en 2018, se organizaron unos 50 ciclos de películas africanas en 22 ciudades de España y 2 de Colombia. En un país donde las cinematografías africanas son todavía muy desconocidas, esta distribución cultural y alternativa en colaboración con asociaciones, ONG, cineclubs, centros culturales, museos, universidades, etc., es una etapa previa fundamental para paliar la falta de distribución comercial. Cinenómada propone una amplia selección de títulos subtitulados en español procedentes de las pasadas ediciones del FCAT y representa, hoy por hoy, la única oferta de esta dimensión y género que existe en nuestro país.